Muchos lo conocerán por su faceta como actor en múltiples películas. Sin embargo, durante muchos años también se ha encargado de dirigir algunos películones que nos han marcado de alguna forma. Una figura polifacética que nunca ha querido llamar la atención y que, en la sombra, ha demostrado su pasión por un arte como es el cine.
Jim Jarmusch se ha erguido como un referente gracias a su forma de hacer cine: con narrativas fuera de lo cotidiano, una mezcla (muy inteligente) de géneros que parecen no encajar entre sí, y un acentuado humor negro.
Jonah Hill dirige y escribe una película honesta y natural, tratando muchos de los temas recurrentes en la adolescencia como el primer encuentro sexual, las primeras experiencias con drogas y una visión confusa del mundo. Todo ello narrado de forma cruda y directa mostrando los suburbios de la ciudad en ocasiones de forma impactante.
El “gangsterismo gamberro” de Guy Ritchie.
Bajo la mirada de la fantasía y la ciencia ficción, Mamoru Hosoda se convierte en dibujante de una realidad paralela que resguarda a los que siempre han estado un poco perdidos o, simplemente, han sido diferentes.
Poca es la andadura que este director lleva enfrentado a la gran pantalla; menos de una década para hacerse un nombre y convertirse en el ilustrador invisible de nuestra realidad.
Tras hacerse con el Óscar por ‘La vida de los otros’ y tropezar en 2010 con ‘The tourist’, el director alemán Florian Henkel Von Donnersmark vuelve a ponerse tras las cámaras con ‘La sombra del pasado’, una producción de más de tres horas de metraje, inspirada en el pintor alemán Gerhard Ricther y nominada al Óscar a Mejor Película de Habla No Inglesa.
